アート思考のはじめ方 - アート思考で見つめる、日常の「触れる」というあたりまえ

アート思考で見つめる、日常の「触れる」というあたりまえ

Tags: アート思考, 日常, 感覚, 触覚, 気づき, 五感

私たちの日常は、五感を通じて多くの情報を取り入れています。中でも「触れる」という感覚は、視覚や聴覚に比べて意識されにくい「あたりまえ」かもしれません。しかし、手で物を掴む、服が肌に触れる、椅子に座る、風を感じるといったあらゆる瞬間に、私たちは無数の触覚情報を受け取っています。

アート思考は、こうした日常に潜む「あたりまえ」に疑問を投げかけ、新しい視点や気づきを見出すための考え方です。今回は、特に私たちの体と外界との境界線である「触れる」という行為に焦点を当て、アート思考のレンズを通して、その豊かな世界を見つめていきましょう。

私たちは普段、物の形や温度、素材感を意識せずに触れています。例えば、コーヒーを淹れるマグカップの、温かさや表面の滑らかさ。読みかけの本の紙の質感。着ている服の布地の感触。これらの触覚は、単に物理的な情報だけでなく、そこから様々な感情や記憶を引き出すことがあります。

かつて子供の頃に肌触りが好きだった毛布や、旅先で手に取った石のひんやりとした感触。それらは、その時の情景や気持ちと強く結びついて記憶されているものです。このように、「触れる」という行為は、私たちの内面と外界をつなぐ重要な手がかりとなりうるのです。

しかし、私たちは情報過多の現代において、こうした微細な感覚に意識を向ける機会が減っているかもしれません。目的を達成するために物を掴み、移動するために座り、必要な服を着る。行為そのものは意識しても、それに伴う「触覚」は見過ごされがちです。

アート思考では、この見過ごされがちな「触れる」というあたりまえを、意図的に意識し、問い直すことから始めます。具体的な実践のヒントをいくつかご紹介します。

普段何気なく使っている物や、見慣れた場所にある物に、改めて意識を集中して触れてみましょう。例えば：

ただ触れるだけでなく、目を閉じてみたり、いつもと違う手の部分（指先だけでなく手のひらや甲など）で触れてみたりするのも良いでしょう。視覚情報が遮断されることで、触覚がより研ぎ澄まされるのを感じるかもしれません。

意識的に触れてみて感じたことを、言葉にしてみたり、絵や形にしてみたりする練習です。

その感触を表現するのに最適な言葉は何でしょうか？「つるつる」「ざらざら」「もちもち」といったオノマトペだけでなく、「遠い記憶」「穏やかな気持ち」のように、感覚から連想されるイメージや感情も言葉にしてみましょう。
その触覚は、どんな色や形、音を連想させますか？スケッチブックに描いてみたり、粘土などで形にしてみたりするのも面白い試みです。

五感で得た情報を別の感覚に変換してみる（共感覚的なアプローチ）ことで、普段とは違う脳の使い方を促し、新しい表現や解釈が生まれることがあります。

「触れる」という行為や、そこから得られる感覚に対して、「なぜ？」や「もしも」といった問いを投げかけてみましょう。

こうした問いを立てることで、「触れる」というあたりまえの行為に潜む意図や意味、自身の知覚のあり方に気づくことができます。

現代アートの中には、触覚をテーマにした作品や、鑑賞者が作品に触れることを通して体験が完結する作品なども存在します。視覚的な情報だけでなく、作品の素材や質感に触れることで、より深い理解や感覚的な共鳴が生まれることがあります。

美術館の展示でも、「手に触れてください」と指示された作品や、特定の素材に触れるコーナーを見かけることがあるかもしれません。それは、視覚偏重になりがちな鑑賞体験に、触覚というもう一つの窓を開け、作品世界への入り口を増やす試みと言えるでしょう。

こうしたアート作品に触れる体験は、私たちが日常で見過ごしている「触れる」という感覚の重要性や、そこから生まれる豊かな表現の可能性を教えてくれます。

日常の「触れる」というあたりまえに意識を向け、アート思考で問い直すことは、私たちの感覚を研ぎ澄まし、世界をより解像度高く捉えることにつながります。それは特別なことではなく、今この瞬間、あなたが座っている椅子の感触や、手に持っているスマートフォンの温度に意識を向けることから始められます。

見過ごしていた感触から生まれる小さな気づきが、やがて日常の新しい見方や、創造的な発想の種となるかもしれません。ぜひ、今日からあなたの「触れる」というあたりまえに光を当ててみてください。